Spreken is zilver. Spoken word is goud.

Love Kayee

Ryan Millz

INBLVCK WETRUST

Mysterious, laidback & cool sounds. Mixing the old school with the new school. Bringin’ you groovy beats & smooth harmonic melodies that makes you want to bounce your head & vibe.”

Julinho Pimentel

Julinho Pimentel (geboren in 1990, Niteroi, Rio de Janeiro) groeide op tussen de trommels, in een uiterst muzikale familie. Hij heeft de liefde voor percussie met de paplepel ingegoten gekregen. Hij begon zijn carrière als muzikant samen met zijn familie – de Kriya Familia – toen hij nog maar acht jaar was. Zijn vader die Julio Pimentel heet voerde als professionele muzikant deze groep aan, die verder bestond uit zijn moeder, vier zussen en twee broers. Als jongste van dit stel leerde Julinho veel van zijn familie. Van jongs af aan blijkt Julinho te beschikken over het talent om mensen te entertainen. Met zijn Kriya Familia gaat hij in 1999 op tournee door Nederland. Het grote succes maakt dat het muzikale gezin in 2001 opnieuw naar Nederland afreist maar nu om er te blijven. Julinho ontwikkelt zich verder in het percussie spel op allerlei instrumenten en ontdekt de circuswereld en de kunst van het jongleren. Zijn muzikaliteit komt daarbij goed van pas, want jongleren is ritme. Julinho Pimentel heeft met vers

Anniek

Anniek is 15 jaar oud die houdt van muziek en muziek maken. Ze geniet er ook van om te dansen, zingen en acteren en ze zal volgend jaar beginnen met een musical school. Een dame bomvol creativiteit en die niet bang is om dit te laten zien.

Yasin

Yasin is 21 years old and is a very creative person with a good understanding of business. He wants to be an entrepeneur but he also believes life is a journey. He wants to tell stories about the people he encounter with and the things he went through. He sees alot of of problems in the world and he wants to light it up by playing guitar and share our stories you.

Michline Plukker

Deze rotterdamse maakster, docente en uitvoerend artieste is gerust een creatieve veelvraat te noemen.

Binnen haar werk gebruikt ze fantasie graag als tegenhanger voor de meer geladen thema’s als identiteit, politiek en maatschappelijke hindernissen binnen haar werk. Dat werk bestaat uit spoken word performances/gedichten, schilderijen, muziek, (educatieve) voorstellingen en kunstzinnige workshops. Doormiddel van haar kunst maakt zij connectie tussen hoofd en hart. Haar doel is dat ook te bereiken bij haar publiek.

Als Spoken Word artiest was ze vaste columniste bij het Erasmus Wetenschapcafe en deed ze klussen voor o.a. ITA, het Doelenensemble, North Sea Round Town, Vers Beton, International Poetry Festival, Museumnacht Rotterdam, MoMo- en Tell’em  festival

Dean Bowen

Dean Bowen (1984) is dichter, performer en programmamaker. Hij houdt zich in zijn werk bezig met de dynamiek van de samengestelde identiteit en hoe deze zich verhoudt tot de politieke en maatschappelijke positionering van het individu. Zijn debuutbundel Bokman (2018) is beschreven als lyrisch, bevlogen en woedend; een persoonlijke zoektocht die universele patronen blootlegt en vele stemmen aan het woord laat. Bokman verscheen in 2021 in Italiaanse vertaling. In 2020 verscheen het chapbook Ik vond geen spoken in Achtmaal. Een intieme zoektocht naar wat er overblijft van een mens nadat ze gestorven zijn. In deze publicatie, die tot stand kwam in samenwerking met literair festival Tilt en het Prins Bernhard Cultuurfonds – Noord-Brabant, zoek Bowen naar een manier om zich te verhouden tot activist en dichter Henriette Roland Holst. Hiervoor verbleef hij op het voormalige landgoed van Roland Holst op de Oude Buisse Heide in diens voormalige buitenhuis.

Dean Bowen publiceerde op de online platforms Samplekanon en Hard//Hoofd en in tijdschriften als nY en Tirade, Revisor en de Gids. Zijn krachtige voordracht maakt hem een graag geziene gast bij verscheidene woordkunstpodia in zowel binnen- als buitenland. Het bracht hem naar Zuid-Afrika, de VS, Slowakije, Italië en Oostenrijk. Bowen won de eerste Van Dale SPOKEN Award in de categorie poëzie en zijn debuut Bokman, werd genomineerd voor de C. Buddingh-Prijs.

Hij is docent performance literature en poëzie aan de creative writing opleiding van ArtEZ in Arnhem en hij ontwikkelde tijdens de lockdowns de theatervoorstelling Poetic Resistance met Willie Darktrousers, Martin Rombouts en Maxime Garcia Diaz.   

Jaimee Brown

Is een kleine maar krachtige Rotterdamse met woordkunst van formaat.
In haar reflecterende stukken laat ze je stilstaan bij wie je bent om te rennen voor wat je wilt, met alleen maar liefde als basis.

Ze experimenteert met muzikale spoken word, heeft een grote affiniteit met Nederhop en is momenteel bezig met haar debuut project, waarin ze de confrontatie met zichzelf aangaat om donkere bovenkamers te verlichten.

Ivan Words

Ivan Words is een vrije, ongebonden, creatieve geest. Zijn woorden komen van een plek waar autonomie in het middelpunt staat, waar kaders naar eigen inzicht worden bepaald en creatie naar eigen inzicht komt. Voor zichzelf of in opdracht, schrijven brengt Ivan een afwisseling waar hij energie uit put en het geeft hem de kans om zijn veelzijdigheid in te zetten. 

Ivan schreef al tientallen jaren verschillende teksten, maar de omslag naar spoken word gebeurde bij Poetry Circle. Hij vertaalt concepten, visies en dromen naar prikkelende teksten, concrete woorden en invalshoeken die onverwacht, maar altijd pakkend zijn. In zijn veelzijdigheid, creatieve vrijheid en de drang naar autonomie is Ivan actief in het theater, schrijft hij teksten in opdracht, is hij een voice-over acteur en geeft hij workshops. Ivan speelde in de theatervoorstelling Tori (een vertaling van het kinderboek van Brian Elstak), sprak hij bij TEDx, schreef hij tekst voor de serie Sprekend van Samsung en RedBull. Samen met Tyler Koudijzer vormt hij het spoken word collectief Barguijs. 

Zijn teksten maken je nieuwsgierig, zijn soms confronterend en altijd vanuit zichzelf. Ivan schrijft uit noodzaak, een manier om zichzelf uit te drukken en om een plek van rust in zichzelf te vinden. Door gevoel van zichzelf of van anderen om te zetten in woorden, naar een taal waar naar geluisterd wordt, vindt hij kracht in zijn kwetsbaarheid en ontdekt hij woord voor woord wat belangrijk is. 

Mizt aan de Maas

Amby Cheneylise

Amby brengt persoonlijke ervaringen in rap op sounds variërend van boombap naar neo soul. Aardse ervaringen en diepe astrale reizen wisselen elkaar af. De teksten over zelfliefde, identiteitsvorming én haar kritische blik op de maatschappij vormen de basisingrediënten van haar tracks. Op 22 april brengt ze haar debuutalbum genaamd Binnenreis uit. Een klankbord voor iedereen die worstelt met zelfliefde, eenzaamheid en zelfacceptatie. 

Sherr

Sherr is een jonge vrouwelijke MC, woonachtig in Nederland. Deze jonge artiest is buitengewoon gepassioneerd om een stem te zijn voor degenen die er geen hebben. Ze maakt veelal liedjes over haar verleden/persoonlijke struggles, maar ze is ook niet bang om in een aantal politieke onderwerpen te duiken. Muziek is haar manier om met de wereld te praten en haar boodschap te verspreiden.

EROL!

Erol Cengiz (1997) is een veelzijdig creatief individu met liefde voor muziek en vele andere kunst- en cultuurvormen. Cultuur is iets wat je belichaamt, uitoefent en uitdraagt en voor EROL! is dat hiphop. EROL! probeert kennisoverdrachten tot stand te laten komen in zijn culturele uitingen, met de intentie om bij te dragen aan individuele en collectieve karakterontwikkeling. Levenservaring gevormd in tijd, doordrongen van filosofie en poëzie.

Kadisha

KADISHA is an upcoming singer-songwriter and spoken word artist. She takes you with her through her life and mental health journey. With her vulnerability she hopes to inspire. Aspire to inspire is her motto.

Carina Fernandes

Carina Fernandes is a multidisciplinary, creative hurricane – known for her bubbly personality and raw Rotterdam sound. Her art is created from a sense of necessity, as it is her call of freedom. Creating has been a way to reflect, understand and to survive. As an ART-ivist she expresses through Spoken Word and R&B/Soul, simply sharing her journey through life and deconstructing social themes and taboos. As a teacher her aim is to empower, open up intergenerational conversations and stimulate her students to explore their creativity within.  

Since 2017 her platform Verbalism – “Consciously Connecting Creators” – organizes (international) cross-disciplinary events. Through intimate events the emphasis is to empower and connect (Q)BIPOC creators.   

You might know her performances at local events such as Bevrijdingsfestival Z-H, Woorden worden Zinnen or Amsterdam Pride. However her sound spikes interest internationally – as she performed on several stages in London, Miami and Cologne.

Kels

KELS is a Rotterdam-based storyteller with Chinese roots. Growing up, she has always thought of herself as lost and yet to be found – floating around in spaces where her imagination created the perfect escape from places that alienated her. Her calm voice and softness can ease all your tensions and let you emerge into her experience as each word pulls you further into her soulful stories.

Paul Tran

𝗜 𝗪𝗮𝘀 𝗚𝗹𝗮𝗺𝗼𝘂𝗿. 𝗜 𝗪𝗮𝘀 𝗚𝗿𝗮𝗺𝗺𝗮𝗿.
𝘞𝘰𝘳𝘬𝘴𝘩𝘰𝘱 𝘍𝘳𝘰𝘮 𝘗𝘢𝘨𝘦 𝘵𝘰 𝘚𝘵𝘢𝘨𝘦 𝘣𝘺 𝘗𝘢𝘶𝘭 𝘛𝘳𝘢𝘯
 
In spoken word, or the live performance of a poem, we have only one chance to introduce ourselves to our audience, to enthrall them, and most importantly, to convince them that our story matters. For this workshop, we will examine how poetic devices on “the page” translate on “the stage”. We will consider how choreography mimics or substitutes for the poetic line. We will study performances by Crystal Valentine, Franny Choi and Jamila Woods, and we will practice strategies for breathing, focus, and confidence during live performance. There will be movement exercises, so please wear comfortable clothes and shoes!
 
Although Paul Tran debuted only last year, they have already established a solid place in the American poetry landscape. Their first collection, All the flowers kneeling, was extremely well-received by critics and on stage. Tran, who started in the slam scene, has been a popular speaker and performer for more than a decade and their vivaciousness during their readings is contagious.

Paul Tran will perform at Poetry International Festival (June 9 & 10 at LantarenVenster), more info via http://www.poetry.nl/festival 

Sydney Lowell

Danny Kuiper

Als vader van 2 dochters en een verleden als militair weet Danny maar al te goed onder welk bed de monsters schuilen en durft deze dan ook bij de lurven te pakken en bij naam en toenaam te noemen.
Achter de vaak melancholische teksten van zijn werk schuilt een vorm van zelfreflectie, relativeren en humor welke gepaard gaat met oprechtheid zonder pretenties. 

Hij stond eens aan de wieg als organisator en initiatiefnemer van het woordpodium Onuitgesproken in Eindhoven maar zoekt zijn ambities nu elders. 

Danny is een man met een grote mond en een nog groter hart maar zeker iemand waar zeker nog niet het laatste over gezegd is, laten we het onuitgesproken noemen. 

Danny is de afgelopen jaren onderandere actief geweest als coördinator van Poetry Circle 040, medeoprichter, organisator en initiatiefnemer van Onuitgesproken en Losse Eindjes, gaf workshops op verscheidene middelbare scholen, bij Theatervereniging Doppio van TU Eindhoven en ASML.
Ook was zijn werk te zien in samenwerkingen met TAC Eindhoven en Richard Kruysdijk.
Samen met Geoff van Keulen was hij finalist met hun videogedicht “Dichterbij Brabant” voor de serie Het Goud van Brabant voor Brabants Erfgoed wat in veelvoud uitgezonden werd op Omroep Brabant.
Ook was hij te zien en horen in combinatie met sessiemuzikanten Dot Multibeat als onderdeel van de zeven hoofdzonden (vraatzucht) voor het Internationale Opera Forward Festival 2021 gecureerd door Manu van Kersbergen en gefilmd door Suzanne Witteman (Spoken Sessies Omroep HVMAN)
En werkte hij samen met Carmen Verduyn voor Madskilz’ Project Oldskool waar zij samen met 5 seniore dames aan het werk gingen om hun verhalen in beeld en poëzie om te zetten.

Josh & Robs

Eauxby

Melanin Kris

Melanin Kris is a force to be reckoned with in the world of storytelling. As a multi-disciplinary artist based in the Netherlands, he has made it his mission to bring abstract ideas to life through powerful and memorable narratives. With a keen eye for detail and a passion for pushing the boundaries of creativity, he has established himself as a true visionary in the world of art and culture.

From captivating performances to thought-provoking visual content, Melanin has a talent for bringing his ideas to life in a way that is both impactful and inspiring. Next to creating work that is aesthetically pleasing; he is driven by a desire to share value and make a real difference in the world.

Through his performances, creative content, and educational programs, Melanin is helping to shape the future by encouraging others to think differently and see the world in a new light. He is a true inspiration to those who have the pleasure of experiencing his work and an artist to watch in the years to come.

With his unique perspective and undeniable talent, Melanin Kris is truly an architect of the future, building a better world one story at a time.

Moze Naél

Van dag tot vandaag manoeuvreert Moze Naél langs spoken word, poëzie en muziek. Woorden die diep door huidlagen snijden, zinnen die emoties doorklieven en melodieën die je meevoeren naar plekken waar je nooit bent geweest. Moze Naél vind je tussen de regels, voorbij genres. Zwevend tussen nostalgie en melancholie creëert Moze Naél een plek waar klanken, woorden, zinnen en emoties dieper in je nestelen dan ooit. Hij heeft een stem als iedereen, maar niet zoals ieder ander. Scherpe kartelranden rondom woorden, gevormd door wat hij hoorde, zag en voelde. Zijn stem zacht en rauw. Woorden teder en meedogenloos. Klanken kalmerend en scherp. Moze Naél neemt je mee in een wereld waar je oog in oog komt te staan met al jouw tegenstrijdigheden. Moze Naél is meer dan een aaneenschakeling van persoonlijke gegevens, een opsomming van publicaties en prijzen, meer dan een reeks van zijn, kunnen en willen. Door te laveren tussen samen zijn en alleen leerde Moze Naél dat de juiste snaar raken het enige is wat er toe doet.

JR

Jermaine Berkhoudt, beter bekend als MC JR, is afkomstig uit Rotterdam. Van origine is hij muzikant met een achtergrond in jeugdtheater en dans. In de culturele sector is hij actief als MC, presentator, programmeur en spoken word artiest/docent sinds 2011. Op muzikaal vlak ontwikkelde hij zich als rapper onder het toenmalig Indie label VanIeder1. Met zijn huidige voornaamste bezigheid als MC en host rockte hij de grote podia van festivals (Lowlands, Woohah, Mysteryland), clubs (Tivoli, Paradiso, 013) en op de meest uiteenlopende events (International Dance League, Kunstbende, RMA’s).

Fyn

Fyn [sarafina] Paulina Bonita [they/them] is a Queer, Surinamese-Dutch, performance artist who works with language, translation, ancestry, gender codes and racial biases. They create performances and poetry from an intersectional approach that focuses on the lived experience of the other.

Julian Williams

Julian Williams is a German/American creative dividing his time between visual, written, and spoken communication. As a graphic designer he has worked for fashion brands, Presidents, small businesses, underrepresented communities, and average Joes. As a poet, his work often plays with the idea that relationships build the backbone of the world around us.

Lucian Squid

Lucian Squid is a non binary gender-fucking drag king. They stand raw before you, dropping all their masks and inviting you to do the same. Their stories and poems are based on real life experiences in which their sexuality and identity clash hard with reality. They unleash their power to defy this reality. From dissecting it to the bone, to claiming space without holding back, or tilting the perspective until it suits their own. Their work has been described as drag noir. Lucian isn’t holding back in depicting their slightly dark view on this fear driven narcissistic culture. They also boldly celebrate the beauty of our conflicting souls and lusting bodies. The beauty of our flawed nature. Lucian allows their sexual energy to ravage and take over, to open doors and explore.

Lui Montes

Lui Montes (He/They) –@ageoflui– is a queer Mexican spoken word artist based in Rotterdam. Lui’s work explores themes of queer joy, intimacy & spirituality from a decolonial, intersectional lens on identity. Founder of Unwanted Words, an award-winning platform for LGBTQ+ poets in The Netherlands and creator of the “1st Queer & Feminist Poetry Awards” (2020) and the “Queer & Feminist Poetry Anthology” Vol 1 (2021). Lui is dedicated to fostering and amplifying the voices of marginalized groups and collaborating with other individuals and organisations to continue creating safe(r) spaces for our community.